MY PERSONAL FOREST

Desde hace casi dos años vengo trabajando en una obra tipo instalación, a la que he llamado My personal forest.

La obra ha requerido de un proceso bastante metódico y un tanto complejo, que ha implicado varias fases, entre ellas: recolección de mi cabello blanco, recuperación de bolsas de te, costura, aplicación de shibori, preparación de tintes naturales y mucha experimentación.

Ver más: http://marthalvarez-textil.blogspot.com.co/p/my-personal-forest.html

 

PAST, PRESENT, F-U-T-U-R-E.

En el mes de agosto de este año estaré participando en la XIII edición de la exposición ART AL VENT, que tiene lugar en Gata de Gorgos - Alicante, España.


La obra con la que participo se llama Past, Present, F-u-t-u-r-e. Con ella representó el grave peligro de extinción que afrontan nuestras comunidades indígenas, en especial en mi país.

Para el mundo es ampliamente conocido el conflicto armado que vive Colombia desde la década de los años 50´s, en especial en las zonas de resguardo (territorios ancestrales escrituradas a los pueblos indígenas en donde tienen autonomía política, económica, de justicia, etc.).

Dichos territorios gozan de riquezas minerales y vegetales, lo que las hace atractivas para los grupos al margen de la ley, porque pueden realizar explotación ilegal. Así mismo, al estar en zonas selváticas de difícil acceso se convierten en corredores por donde los grupos armados pueden esconderse y movilizar sus cargamentos.

Con mi obra deseo homenajear a la etnia Embera, ya que hace 20 años me brindaron la posiblidad de ingresar a su cultura, convivir con ellas en medio de la selva del Chocó y realizar mi trabajo de investigación entorno al Kipará (pintura corporal).

Está basada en una imagen fotográfica tomada durante mi trabajo de campo, tomada a una joven embera con símbolos de serpiente.

El nombre está compuesto por 3 palabras: PAST porque simbolizan nuestro pasado -  el ancestro, PRESENT porque son nuestro ahora y reúnen parte de nuestra identidad, F-U-T-U-R-E intermitente porque cada vez están más expuestos a graves problemáticas de desplazamiento, escasez de alimentos, entre otros, lo que conlleva a que el futuro sea incierto, y temiendo que no haya uno para ellos.

La obra la realicé en la técnica de stitch, usando tela de organza, seda, hilo de algodón y algunos abalorios de madera, elaborada a mano.

Con la organza simbolizo la presencia que se extingue, aprovechando la inmaterialidad de la base textil.

   

   

   

   

                                              

ART AL VENT se inaugura el 12 de agosto y estará expuesto en los balcones del Ayuntamiento de Gata. Pueden seguir la exposición en www.artalvent.com

VII BIENAL DE ARTE TEXTIL WTA - URUGUAY 2017

Un  gran trabajo en equipo del Grupo Gestor de Uruguay, junto con la Junta Directiva WTA y nuestros representantes internacionales, harán posible este gran sueño de la VII Bienal Internacional de Arte Textil Contemporáneo.

Ya falta poco..

Charla "Arte Textil Contemporáneo"

El próximo sábado 14 de marzo estaré compartiendo una charla en el espacio de Art Laboratorio, a cerca del "Arte Textil Contemporáneo". ¡Los espero!

TRAMANDO-Mi taller textil

Amigos, este año abrí nuevamente mi taller textil, ahora en la ciudad de Medellín. Estoy ofreciendo talleres personalizados de técnicas textiles.

Los talleres se pueden tomar por horas sueltas o por bloques. La hora personalizada tiene un costo de $30.000 (peso colombiano) y si se toma por técnica sale más cómodo.

!Cordialmente invitados!

Nueva serie IMPRONTA

Retomando mi proceso artístico, con la serie que inicié el año pasado. 

"IMPRONTA"...huellas, de los que estuvieron, de los que están, de mi misma...el rastro, la marca que se deja al estar, al pasar...

Algunos sinónimos...

...Huella

...Señal 

...Marca

...Pisada

...Pista

...Rastro, seña, vestigio que deja alguien o algo

...Paso

...Impresión profunda y duradera

...Estela

...Surco

...Carril

...Traza

...Estigma

Encuentros...

En el pasado mes de marzo estuvo visitándome la artista textil uruguaya Silvia Umpiérrez, quien se animó a descubrir y caminar algunos de los hermosos destinos de mi país.

Silvia me obsequió una de sus pequeñas y minuciosas obras, trabajada con fibras naturales, en la que plasma su constante búsqueda y exploración con los materiales y es a la vez una voz de denuncia ante la desaparición de nuestras especies nativas.

Gracias Silvia!!

Los amigos

A lo largo de estos 16 años de actividad docente, he tenido el gran gusto de poder compartir e intercambiar experiencias y conocimientos en torno al tema textil. Desde diferentes planos del área, en ocasiones con artesanos (tradicionales rurales e indígenas),  con diseñadores, con artistas de Colombia y de otras latitudes.

Las edades también han sido diversas: niños entre los 4 y 11 años, adolescentes, universitarios, tercera edad.

Todas aquellas personas que he podido conocer en esta ruta del textil, me han enseñado mucho, me han hecho crecer como tejedora, pero también como persona, ya que muchos seres humanos de alma bella me han tocado con sus historias de vida.

Gracias a todos ellos!

CUATRO EXPONENTES DEL ARTE TEXTIL COLOMBIANO ENTRE 1990 Y 2011

El trabajo de grado que realicé para recibirme como Licenciada en Educación artística está disponible en:

http://www.facebook.com/groups/35789752779/10151149211572780/

En varios apartes voy a compartir el documento, ya que creo puede ser de utilidad para las personas inquietas por la investigación en el área.

Si deseas que te comparta el pdf, envíame tu e-mail...

INTRODUCCIÓN

Transcurría septiembre de 2009 en el programa de la Profesionalización de LEA y durante una de las sesiones del módulo de INVESTIGACIÓN, la maestra Martha Barriga nos solicitó plantear nuestro anteproyecto de grado.

Para ese momento me hallaba como Editora y Coordinadora del Boletín TEXTILIA de la Red Textil Iberoamericana, y veníamos haciendo una investigación exhaustiva acerca de la CRONOLOGIA DEL DESARROLLO DE LA CREACION TEXTIL EN IBEROAMÉRICA para ser publicada en la sección de A Fondo. Dado que se requería información puntual sobre Colombia, decidí plantear mi anteproyecto con el Objetivo General de documentar la trayectoria de cinco artistas textiles colombianos de la década de los noventa, con el ánimo de que la información obtenida pudiera aportar a dicha cronología.

Luego de dos años muchas cosas han cambiado, entre ellas el que dejé la Coordinación del Boletín y me vinculé más con la World Textile Art Organization, encargada de promover y difundir el arte textil de América para el mundo, con la realización de una Bienal Internacional de Arte Textil Contemporáneo, de la cual vengo participando desde 2006. Como representante ante Colombia de dicha Organización, me corresponde en este momento la Dirección de la próxima Bienal–Bogotá 2013, para lo cual este documento me podía aportar mucho en acercarme a la realidad de mi entorno y en ver cómo potenciar esta manifestación artística dentro del país, a la vez de conocer más cerca a artistas que han tenido una importante presencia dentro del arte contemporáneo mundial.

En el anteproyecto había formulado cuatro Objetivos Específicos. El primero, que me aportara una fuente de información acerca de 5 artistas textiles y las obras que produjeron durante la década de los noventa; aquí surgió un primer inconveniente, pues al hacer una pesquisa bibliográfica rigurosa me encontré con que son mínimas las publicaciones que referencian esta práctica artística en el país, por lo que me di a la tarea de buscar información en la web y revisar catálogos de bienales de arte, en los cuales había participación de artistas colombianos. Así fue como me enteré de la existencia de Alvaro Diego Gómez Campuzano —de gran presencia en salones internacionales— y pude acercarme a Jorge Iván Restrepo, de quien tenía un mayor conocimiento por su proyecto internacional de Trama de Redes y a quien le seguía la pista desde 2009 en Argentina.

El segundo objetivo era describir el tipo de obra y las influencias que tuvieron estos artistas textiles; para llevarlo a cabo entré en contacto directo con los artistas que había seleccionado previamente —teniendo en cuenta su trayectoria, incidencia en el ámbito colombiano y proyección actual—, y es aquí donde surge un segundo inconveniente, pues de los seis candidatos con uno de ellos fue imposible lograr contacto y con el otro no fue efectiva la comunicación, por lo que tuve que reducir el grupo a cuatro artistas, con lo que se produce un cambio en el título de la investigación, de CINCO EXPONENTES DEL ARTE TEXTIL COLOMBIANO EN LA DÉCADA DE LOS NOVENTA por el de CUATRO EXPONENTES DEL ARTE TEXTIL COLOMBIANO ENTRE 1990 Y 2010. Ya consolidado el grupo apliqué una entrevista que había diseñado para la recolección de información; en ella planteé preguntas que me permitían entender su exploración en el textil, la evolución de sus propuestas personales y sus puntos de vista respecto a temas relacionados con el textil contemporáneo.

El tercer objetivo era establecer la evolución que tuvo el arte textil en Colombia durante la década de los noventa y para ello fue de vital importancia las conversaciones sostenidas con numerosos artistas del mundo durante la última Bienal de arte textil a la que asistí, junto a la revisión de los textos de María Teresa Guerrero. Es importante resaltar que para poder entender la particularidad de nuestro país era necesario el contar con el referente internacional, pues no se puede negar que la influencia de los grandes artistas europeos y el movimiento de la “Nueva Tapicería”, tocaron de cerca el desarrollo que se dio en nuestro país. Al avanzar en este aparte, aclaré muchos aspectos del cómo surgió el textil artístico, cómo evolucionó, de su momento actual, y esta nueva información rompió paradigmas que había construido a lo largo de mi propio andar en el textil.

El cuarto y último objetivo buscaba referenciar la bibliografía existente en torno al tema, la cual fue de vital importancia para la construcción de los dos primeros capítulos del documento final.

El cuerpo del presente documento da cuenta de la información recopilada con el desarrollo de los objetivos específicos, los cuales me condujeron tras el objetivo general de este proyecto, y que se contiene en tres capítulos: 1. GENEALOGÍA DEL TEXTIL Y SU INCURSIÓN EN EL ARTE, en este se da un rápido recorrido por la evolución del textil y señala el vínculo que ha tenido “el hacer” del textil con “lo femenino” y las consecuencias de dicho vínculo.   

El capítulo 2. EL TEXTIL COMO EXPRESIÓN ARTÍSTICA, habla de cómo el textil se abre camino desde el oficio; de la introducción de nuevos materiales y técnicas y de los grandes artistas que han aportado para forjar el cambio.

Y en el capítulo 3. VIDAS TEJIDAS: ARTISTAS COLOMBIANOS TRAMADOS EN EL TEXTIL, se aborda el objetivo general del proyecto, es decir, compartir la travesía de cuatro artistas colombianos y los pormenores de su trasegar en el textil contemporáneo.

El alcance de este escrito es el resultado de la experiencia personal y profesional de un grupo de artistas colombianos que han venido realizando su labor en este y otros territorios; desde el conocimiento empírico hasta el académico, pero ante todo de la pasión, honestidad, confianza y la certeza de que se está en la ruta indicada, es decir la del textil.

Finalmente, con este documento se aporta a la documentación de una práctica cultural artística que hace uso de elementos textiles o del concepto de textil para la producción de obras que cada vez tienen mayor aceptación en los circuitos del arte; también busca aportar información acerca del textil contemporáneo en Colombia, haciendo visibles a artistas que con sus obras posicionan el nombre de nuestro país en el mundo.

Para ver los capítulos:

http://marthalvarez-textil.blogspot.com/p/capitulo-1-genealogia-del-textil-y-su.html 
http://marthalvarez-textil.blogspot.com/p/capitulo-2.html
http://marthalvarez-textil.blogspot.com/p/capitulo-3.html
http://marthalvarez-textil.blogspot.com/p/3.html
http://marthalvarez-textil.blogspot.com/p/3_19.html
http://marthalvarez-textil.blogspot.com/p/3_7963.html